Como sabemos, Maluma suele mostrarse tal y como es en redes sociales, aun cuando en varias ocasiones eso le ha traído uno que otro problema con sus detractores y, a veces, hasta con sus fans, como ocurrió con una de las imágenes que publicó recientemente.

En ésta se le ve besando en la boca a una mujer que luce mayor que él.  Al no aclarar de quién se trataba, el colombiano desató cientos de comentarios en los que muchas fanáticas la atacaron, diciendo que aquella desconocida era una aprovechada y hasta aseguraron que lo estaba buscando por su dinero.

Vaya sorpresa se llevaron todos esos críticos cuando otro grupo de fans de Maluma aclaró que aquella mujer era nada más y nada menos que su madre, a quien no duda en expresarle todo su amor de esta forma.

En ese momento, las críticas siguieron, pero ahora tachando al colombiano de desagradable al besar así a su mamá por lo que, al final de cuentas, los ataques y malos comentarios continuaron.

Él no ha querido enredarse en la polémica y continúa con su gira europea, en donde lo han recibido muy bien. Además, el intérprete se sumó a las oraciones por las víctimas del ataque perpetrado en Las Vegas, en donde murieron más de 50 personas a manos de un tirador.

(Fuente: La Música)

La agrupación colombiana estrena "Dinero no hay", una canción que presentan como "una oda a la alegría por encima de las cosas materiales".

Chocquibtown estrena "Dinero no hay", una canción en la que colabora Wisin y con la que experimentan con el género trap, aquel género que nació en Estados Unidos en los años 90 que se caracteriza por hablar de temas cotidianos callejeros como drogas, pelas, armas, sexo, fiestas, excesos, decadencia.

Desde hace unos años el trap evolucionó y hoy por hoy está muy de moda, razón por la cual la agrupación colombiana decidió hacer esta canción que en palabras de Tostao "es un trap que no tiene la misma letra de los trap que se conocen ahora, sino más bien al estilo de Chocquibtown, tratando de dejar un mensaje positivo, de esperanza de diversión".

"Dinero no hay", producida por producida por Slow Mike, es presentada entonces como "una oda a la alegría por encima de las cosas materiales".

La canción es el abrebocas del próximo trabajo discográfico, "Sin miedo".

(Fuente: El Espectador)

Es considerado unas de las máximas figuras del reggaetón, pero no la tuvo fácil. Nos referimos a Nicky Jam, nacido en Estados Unidos, pero de raíces latinas y quien revivió como un ave fénix para alcanzar la fama y disfrutar del éxito musical. 

Tras ser decubierto por la esposa de un productor cuando era tan solo un adolescente que trabajaba en un supermercado, Nicky Jam inició su carrera como un maestro de la improvisación y en 1999, con 18 años, lo vimos con el tema 'Para las chicas'. 

En su etapa junto a Daddy Yankee, cuando formaron 'Los Cangris', Nicky Jam destacó con 'Vamos a perrear' (2001) , luego como solista volvió a sonar con 'Yo no soy tu marido' (2004). Años después, 2010, volvió a la escena con varios kilos de más y para pegar con el tema 'Mucho más'.

Tras problemas legales, adicciones y otros inconvenientes, Nicky Jam relanzó su carrera en Colombia el 2012. De sus primeros temas de esta etapa figuran 'Sigo aquí' y 'Piensan en mí', mientras que en el 2013 ganó mayor popularida con 'Voy a beber'. 

El 2014 fue un gran año para Nicky Jam con 'Travesuras' y un año después sacó 'Si tú no estás' junto a De La Ghetto. Ese mismo año, 2015, el reggaetonero alcanzó la fama y se llevó un gran número de premios y reconocimientos por 'El perdón', tema que grabó junto a Enrique Iglesias. 

'Hasta el amanecer' el 2016 fue solo el inició de lo que fue el lanzamiento de su nuevo ábum 'Fénix' (2017) y a esto hay que sumarle el gran número de colaboraciones que acumula, siendo las más recientes 'Una lady como tú' de Manuel Turizo y 'Perro fiel' junto a Shakira.

(Fuente: moda.com)

 

El ícono de la música latina urbana Wisin es el artista más sonado en la radio de Estados Unidos y Puerto Rico, apuntándose esta semana el #1 y el #2 del listado “Latin Airplay” de Billboard con sus canciones “Como Antes” Yandel feat. Wisin y “Escápate Conmigo” Wisin feat. Ozuna. Wisin se convierte así en el séptimo artista en lograr un #1 y #2 simultáneamente en dicho listado. Anteriormente lo habían logrado únicamente: Selena (1995), Pitbull (2011), Juan Luis Guerra (2010), Juanes (2008), Alejandro Fernandez (1998) y Maluma (2017).

“Como Antes” es el noveno sencillo #1 de Wisin como solista y el decimonoveno en su carrera. Además, la canción es #1 en los listados “Latin Pop Airplay” y “Latin Rhythm Airplay” de Billboard. El mes pasado “Escápate Conmigo” llegó al #1 y el exitazo se ha mantenido en la cima de los listados por múltiples semanas.  

“Escápate Conmigo” ha arrasado en los listados más importantes, permaneciendo por 11 semanas en el “Hot 100” de Billboard (las 100 canciones más populares en Estados Unidos) así como múltiples semanas en el listado “Global 50” de Spotify (las 50 canciones más escuchadas en Spotify globalmente) y durante 26 semanas en el listado “Hot Latin Songs” de Billboard.

La semana pasada Wisin fue nominado a tres Latin American Music Awards, incluyendo “Artista del Año”, “Artista Favorito – Urbano del Año” y “Canción Favorita – Urbano del Año” (por “Vacaciones”).

“Escápate Conmigo” es el segundo sencillo del próximo álbum de Wisin titulado Victory. Su primer sencillo “Vacaciones” también llegó al #1.

(Fuente: Estereofonica)

Goyo y Tostao de Chocquibtown, Jose Gaviria, Giselle Lacouture, Karoll Márquez, Miss Balanta, Juan Felipe Samper, Felipe Buitrago, María Laura Quintero, Salomón, Saba, Martina La Peligrosa, Adriana Lucía y Alfredo Gutiérrez protagonizan el video de “Festival en Guararé”, una producción entre amigos y familia. Una canción que hace parar a bailar a cualquier colombiano, una fiesta completa, un video hecho entre amigos y una canción que es más que un homenaje a los colombianos.

En toda fiesta popular en Colombia, ha sonado “Festival en Guararé”; un clásico de la historia musical de nuestro país pero que nació en Panamá. Alfredo Gutiérrez, se la escuchó cantar al Juglar panameño Dorindo Cárdenas y le propuso a su discográfica, grabarla junto a “Los Corraleros de Majagual“, dándole su sello personal, haciendo de ésta una de las canciones más populares de los años 60 en Colombia y Latinoamérica.

“Festival en Guararé” evoca los sonidos tradicionales de las sabanas de Córdoba, Sucre y Bolivar; con la resonancia del bombardino y la cadencia del acordeón, muy característicos de la zona. Ahora, llega Adriana Lucía, con  una propuesta fresca y de vanguardia; batería, teclados y guitarras, se unen en esta versión, interpretados de una manera moderna, trayéndola a los tiempos de hoy.

Para la artista “Festival en Guararé” es el “Porrock“, el sonido que la identifica y caracteriza: la mezcla de la tradición y la modernidad.

“Porrock” es una fiesta de amigos; y como toda fiesta que se respete tiene sus invitados especiales, no podía faltar el gran Alfredo Gutiérrez, un verdadero “Porrockstar”, una leyenda viva. Tener su participación en una canción que él mismo hizo célebre, cantando e interpretando el acordeón, representa un sueño para  Adriana Lucía, ya que Alfredo, fue su mentor cuando ella apenas comenzaba a cantar hace más de 20 años. “Yo terminé haciendo lo mismo que hizo Alfredo Gutiérrez con Dorindo Cárdenas. Alfredo se la escuchó a Dorindo y la grabó… y luego yo se la escuché a Alfredo y entré al estudio a ponerle mi sello“, afirmó la cantautora.

La alegría que sentimos con “Festival en Guararé” es tal cual como el vídeo lo muestra. Es una fiesta de amigos, una fiesta con familia, que reúne dos generaciones, dos sonidos… es el contraste de nuestra identidad cultural.

Goyo y Tostao de Chocquibtown, Jose Gaviria, Giselle Lacouture, Karoll Márquez, Miss Balanta, Juan Felipe Samper, Felipe Buitrago, María Laura Quintero, Salomón, Saba, Martina La Peligrosa, Adriana Lucía y Alfredo Gutiérrez protagonizan el video de “Festival en Guararé”, una producción entre amigos y familia. El styling lleva toda la colección del diseñador Juan Pablo Socarrás y su linea de “los viajes de Máxima Manjarrez”.

“El “Porrock” que vivimos con “Festival en Guararé” es tal y como el vídeo lo muestra, es una fiesta de amigos, una fiesta con familia, que reúne dos generaciones, dos sonidos… es el contraste de nuestra identidad cultural”   

(Fuente : Estereofonica)

Desde este jueves 28 de septiembre inicia el Festival ARTTEC 2017! Un festival que trae un concepto de construcción de cultura mientras se aprecia el arte y la música se podrá acceder a eventos como la Intervención a la fachada del LIA y la Torre Colpatria donde los artistas audiovisuales de diferentes nacionalidades combinarán el arte y el sonido.

El festival ARTTEC inicia el próximo 28 de septiembre y terminará el domingo 1 de octubre de 2017, en esta versión el evento combina la rumba, la tecnología y la cultura en espacios intervenidos por artistas nacionales e internacionales.

Con ingreso gratuito el público conocerá de primera mano el trabajo más reciente de estos tres artistas; Bomba Estéreo con su álbum “AYO”, Arcade Fire con “Everything Now” y LCD Soundsystem con “American Dream”. Además de ser este el abrebocas perfecto al show de Arcade Fire y Bomba Estéreo, todo esto durante los días del Festival de la mano de Sony Music.

El Festival ARTTEC que ha traído a la ciudad una manera distinta de vivir el arte y la cultura regresa a Bogotá del 28 de septiembre al 1 de octubre de 2017 con más eventos, más artistas y una agenda cultural para toda la familia.

ARTTEC se caracteriza por consolidar un festival que se alza en la construcción audiovisual del mundo, por esa misma razón es que la experiencia junto a Bomba Estéreo, Arcade Fire y LCD Soundsystem, se presenta como una exposición en la que la música, el vídeo y la tecnología están en sinergia perfecta.

El evento creado por dos artistas visuales: Natalia Reyes y Daniela Stanich, y la conservadora de arte Ángela Sánchez quien contextualizó a un público de 4.000 asistentes de qué se tratan los nuevos medios y cómo estos pueden ser usados en la creación artística y audiovisual en la versión anterior; este año consolidan una bienal que durante cuatro días tiene un cronograma dedicado al universo de la información que se desarrollará por medio de exposiciones abiertas al público de todas las edades, conferencias, conversatorios, talleres en universidades y fiestas para vivir el arte.

¿Cómo participar? 

Toda la información sobre los espacios y eventos está en el site oficial: http://festivalarttec.com/, entre la programación se podrán encontrar talleres y conferencias acerca de nuevos medios con previa inscripción. Y serán gratuitos. El Público de todas las edades puede ingresar al Salón de Exposición con un donativo a partir de $10.000 por persona. El Conversatorio y debate digital en el LIA ((Laboratorio Interdisciplinario para las Artes) con previa inscripción sin costo alguno. Hay pocas entradas. Puedes asistir a las fiestas que se llevarán a cabo durante el Festival con pagos específicos.

¿Quieres ser socio de ARTTEC?

La campaña Crowdfunding, la cual permite que los interesados se unan al Festival y hagan parte de esta iniciativa que busca apoyar el arte y cultura de la ciudad está habilitada en la plataforma:

Los socios podrán tener acceso VIP, obsequios y otras prebendas en esta edición. También se puede realizar su donación en la tienda que estará ubicada en la entrada del LIA. Para conocer los términos y condiciones debes entrar en las redes de ARRTEC. Haciendo clic en el enlace: https://www.lavaquinha.com/projects/festival-arttec/

¿Quiénes participan en ARTTEC 2017?

Los expositores del salón de exposición del Festival, fueron seleccionados por Andrés Burbano, Boris Edelstein y Nicolás Gómez tras una convocatoria nacional que se cerró el pasado 31 de mayo. Presentarán trabajos de nuevos medios en los que aplican técnicas como robótica y micro mapping, y compartirán escenarios con invitados internacionales de países como Israel, Francia, Suiza y Japón, que presentarán obras audiovisuales con alta tecnología.  Ryoichi Kurokawa Japón, Shira Kela Israel, Así como con artistas nacionales de mediana y larga trayectoria como Carmen Gil Colombia. Directora del Departamento de Arte de la Universidad de los Andes, Christian Schrader Colombia. Director de la Escuela de Publicidad de la universidad Jorge Tadeo Lozano, Adriana Martínez Colombia, cofundadore y miembro del comité curatoria del proyecto MIAMI, Daniel Iregui director del estudios de creación Irregular, Colombia/Canada y Colectivo Reactante, Colombia.

Ademas, invitados como MNKYBSNSS, Julio Victoria, La Payara, Juan Cortés, Sergio Mantilla, Sebastián Hernández, Zuuk. Inglaterra/ Brasil, entre otros harán parte de las actividades del festival.

(Fuente: Estereofonica)