Entrevista con el músico estadounidense, que el 23 de marzo se presentará en el Movistar Arena.

Más que canciones son largos himnos, llenos de reflexiones y experimentaciones sonoras. Para su nuevo álbum, 'Raise Vibration', el músico Lenny Kravitz se la jugó por crear temas que se extienden hasta por siete y ocho minutos, entrando en una carretera de libertad creativa por la que se mueven varios ritmos musicales y pensamientos muy íntimos. En una de ellas, Kravitz canta: “Solo abrázame como Johnny Cash / Cuando perdí a mi madre / Susúrrame en el oído / Como June Carter”.

 

La canción se llama 'Johnny Cash' y podría indicar que Kravitz le rinde tributo a la leyenda de la música country, pero realmente recuerda un doloroso momento: en 1995, el intérprete de 'American Woman' y 'Are You Gonna Go My Way?' vivía en la casa de Cash y de su esposa, June Carter, justo cuando su madre estaba en las últimas etapas de una batalla contra el cáncer. Un día, cuando regresaba a esa casa luego de acompañarla en el hospital, recibió la llamada que anunciaba su muerte. Cash y Carter fueron testigos de esa noticia y lo consolaron.

'Raise Vibration' combina temas que van de esta trascendencia personal a canciones más sociales y políticas, como 'It’s Enough', una protesta directa contra el racismo.

 

Bogotá será la primera ciudad que Kravitz visite este año en el marco de su gira mundial del disco, lanzado en septiembre pasado. Kravitz habló con EL TIEMPO sobre la que será su primera presentación en Colombia –el 23 de marzo, en el Movistar Arena– y acerca de su nuevo trabajo.

Usted buscaba ser muy auténtico consigo mismo con este álbum, ¿cree que lo logró?

 

Absolutamente, esa es la única manera como sé hacerlo, cada álbum que hago es quien soy en ese momento. Y no tengo elección en eso, es la manera como trabajo, es un proceso muy orgánico, y no puedo mentir cuando se trata de eso. Así que sí, cuando estaba haciendo 'Raise Vibration' fue una representación exacta de mí en ese momento.

El sonido es muy potente, logra combinar de una manera muy orgánica rock, 'funk', 'blues' y 'soul'…

 

Gracias, gracias. Quiero decir, amo la música, no me preocupo por las categorías y toco lo que sea que se necesite tocar para expresar esa canción. Así que mezclar muchos estilos diferentes es muy natural para mí.

También hay una exploración sonora; por ejemplo, ¿por qué decidió trabajar con sonidos nativos norteamericanos y góspel?

 

La canción me lo dicta, me dice qué necesita, yo solo escucho… Al final de 'Raise Vibration', que es el tema del que hablas con los sonidos nativos, la canción lo necesitaba, yo lo podía escuchar así no estuviera allí... Unos increíbles músicos las interpretan, además tocan los tambores nativos. Ellos hicieron exactamente lo que se necesitaba y complementaron la canción, complementaron lo que se estaba expresando.

¿Por qué decidió usar la voz de Michael Jackson en la canción 'Low'?

 

Michael y yo trabajamos hace 20 años cuando escribí y produje una canción para él, 'Another Day'. Trabajamos en diferentes cosas en ese momento, tenía algunos cantos que quedaron y simplemente sentí la presencia de Michael Jackson en 'Low' y quería su voz ahí. Así que busqué algunas de las grabaciones que habíamos hecho y encontré los coros que estaban en sintonía con lo que estaba haciendo, los puse ahí y obtuve el permiso de su testamentaría y de su familia. Es hermoso tenerlo en esta canción, yo lo amé y lo respetaba mucho.

También la presencia, la influencia de Prince es muy importante en este álbum...

 

No sé, solo hago lo que sé hacer… Pero, definitivamente, sentí su presencia cuando estaba haciendo este álbum, sentí su presencia luego de que se muriera (junio del 2016). No diré mucho sobre esto, pero éramos amigos, nos conocimos por muchos años, nos amábamos y nos respetábamos. Él significó mucho para mí.

¿Cómo fue el proceso para crear 'Johnny Cash', una canción tan personal?

 

Todas son personales, pero todas las canciones de este álbum me fueron entregadas en sueños; así que soñé esa canción. Fueron como hermosos regalos que me llegaban, me despertaba en la mitad de la noche con esa música en la cabeza, y aprecio mucho que me hubieran llegado… Siento como si me hubiera expresado honesta y apasionadamente, estoy muy orgulloso de este trabajo.

Muchas canciones tienen mensajes sociales muy importantes, sobre política, racismo y avaricia corporativa, ¿qué lo movió a hablar sobre eso?

 

El mundo, la vida; quiero decir, vivimos en un mundo loco, gobernado por el odio y la rabia, y eso es muy triste. Creo que es muy difícil no reflejar lo que está pasando, y fue algo muy natural para mí... Todas las canciones hablan sobre mis emociones, ya sea que fuera algo que me pasó personalmente a mí o algo en el mundo que sea político o social; todo es personal. Es muy fácil, yo no me escondo, cuando me expreso a través de la música soy muy transparente.

Usted interpretó todos los instrumentos durante el proceso de grabación. ¿Fue algo que se dio naturalmente?

 

Absolutamente, he venido haciendo eso toda mi carrera. Me encanta tocar instrumentos, me alegra tener la habilidad para hacerlo porque me permite expresarme en una forma muy directa con todos los instrumentos.

¿Qué significa trabajar en las Bahamas?

 

Es mi casa, de donde mi abuelo y mi madre vienen, y es un lugar en el que amo estar, en donde probablemente soy más creativo.

¿Qué espera de su presentación en Bogotá?

 

Estoy muy emocionado, he esperado mucho tiempo. No sé qué esperar, voy con mi corazón y mi mente abiertas y estoy a la expectativa de conocer a la gente, experimentar la cultura y celebrar la vida, la música y el amor.

¿Qué puede adelantar de este concierto?

 

Será una mezcla, definitivamente cubriremos tantos éxitos y clásicos como podamos y también representaremos este nuevo álbum. Así que creo que será muy completo.

¿Cómo recuerda esa experiencia con el artista colombiano Ruven Afanador, que le tomó algunas fotos y también dirigió el video de 'Rock and Roll is Dead'?

 

Es asombroso; hace poco, de hecho, me reencontré con él; no habíamos hablado durante muchos años, y hablamos hace poco. Lo conocí cuando hizo la portada de mi álbum 'Circus' e hicimos un muy buen trabajo juntos. Es un hermoso ser humano, un artista asombroso, un fotógrafo muy inspirador, lleno de creatividad. Solo tengo cosas buenas para decir de Ruven.

¿Realmente cree que el rock and roll está muerto?

 

Nunca está muerto, sé que lo dije, pero era un contexto diferente. El rock and roll está vivo y siempre lo estará sin importar qué pase, sin importar cuáles son las tendencias o qué estén pasando en la radio. El rock and roll es extremadamente poderoso.

¿Dónde y cuándo?

 

23 de marzo, 9 p. m. Movistar Arena. Boletas desde 95.000 hasta 600.000 pesos. Informes en TuBoleta.com. Por pedido del artista, los menores de 12 años podrán acudir al concierto.

Fuente: eltiempo.com

El cantante colombiano presentará un espectáculo completamente nuevo.

Este jueves, Maluma anunció  su regreso a los Estados Unidos, Canadá y Puerto Rico con el "Maluma 11:11 World Tour 2019".

La gira arrancará el 6 de septiembre en San Diego, California y recorrerá más de 21 ciudades e incluirá escenarios como el American Airlines Arena en Miami, Madison Square Garden en Nueva York y The Forum en Los Ángeles.

"No podría estar más emocionado de anunciar mi regreso a Estados Unidos y Puerto Rico... y mi primer concierto en Canadá. Este será el tercer tour norteamericano y vengo con un show completamente nuevo, lleno de sorpresas para mis fanáticos y la nueva música de mi próximo álbum '11:11', saldrá al mercado más tarde este mismo año", expresó Maluma.

Maluma, de 25 años, ha llenado conciertos en Latinoamérica, Europa, Estados Unidos y Brasil. De igual manera tuvo un gran éxito en su gira por el territorio estadounidense en el 2018, que incluyó 22 conciertos agotados y más de 200.000 entradas vendidos.

Fuente: eltiempo.com

El cantante vallenato sorprendió a sus seguidores en este 8 de marzo. Silvestre Dangond se viste de mujer para promocionar nuevo video.

Los seguidores de Dangond ya no se sorprenden con sus ocurrencias. Sin embargo, la más reciente ha dado mucho de qué hablar.

 

A través de su cuenta de Instagram, el cantante se dejó ver con una peluca y maquillaje. En la foto, escribió: "feliz día, mujer. En tus zapatos por un momento".

 

Sin embargo, su intención real era promocionar un video llamado El mentiroso. En este colabora con Gente de zona, y cuenta la historia del típico hombre que engaña a su pareja en una noche de trago y descontrol.

 

En redes, sus seguidores reaccionaron con risas, pues a muchos les pareció muy ocurrente el disfraz del cantante.

 

Fuente: publimetro.co

Las investigaciones continúan para determinar la responsabilidad del escolta involucrado.

Ha pasado un mes desde cuando el cantante y youtuber Fabio Legarda perdió la vida en Medellín producto de un disparo ocasionado por un empleado de una empresa de seguridad, quien accionó su arma en contra de dos presuntos fleteros que lo iban a robar.

Legarda, de 29 años, se movilizaba en un vehículo Uber cuando recibió uno de los impactos de bala y falleció momentos después en un centro hospitalario.

Desde entonces comenzó todo un proceso para determinar las responsabilidades del hecho. De los fleteros, uno perdió la vida durante el supuesto atraco, mientras que el otro, un joven de 21 años, resultó herido, fue capturado y posteriormente enviado a prisión por un juez de Medellín.

Al sujeto, la Fiscalía General de la Nación le imputó cargos por tentativa de hurto calificado y agravado y porte ilegal de armas de fuego de uso civil agravado. De acuerdo con la Policía Metropolitana del Valle de Aburrá, el imputado ya tenía antecedentes por tráfico de estupefacientes y porte ilegal de armas.

Según la Fiscalía, el escolta que accionó el arma, un hombre de 44 años, sigue vinculado a la investigación que establecerá si en su accionar hubo legítima defensa o uso excesivo de la fuerza. El proceso, a la fecha, continúa en etapa de indagación y se espera que haya resultados pronto.

Mientras tanto, en redes sociales no dejaron pasar el primer mes del trágico suceso y postearon diferentes mensajes en honor al artista payanés.

Una de esas voces Luisa Fernanda W, novia de Legarda, quien dedicó varios mensajes alusivos al artista. “El cielo tiene tanta suerte de tenerte”. “Muchos extrañando a su pareja por una pelea boba, dejen el orgullo y bésense. O si no díganmelo a mí”, “Guardo el aire de tu risa. En cada verso te siento cantar”, fueron algunos de los mensajes que puso en sus redes.

Entre tanto, la situación de seguridad en la capital antioqueña sigue preocupando. Febrero, mes en el que ocurrió la muerte de Legarda, registró 46 muertes violentas, 5 casos más que los registrados en febrero del 2018. Y en lo que va del año ya van 110 homicidios, 4 casos más que los reportados en el mismo periodo de tiempo del año pasado.

Según el secretario de Seguridad, Andrés Tobón, la ciudad presenta una “reducción significativa en todas las modalidades de hurto (personas, establecimientos, vehículos, residencias) que ha sido producto de una serie de trabajos operacionales a estructuras delincuenciales dedicadas a estos delitos”.

Para fortalecer la vigilancia en las vías, la dependencia comenzó con la instalación de 300 cámaras de seguridad de última tecnología que se ubicarán en 90 puntos de la ciudad que “permitirá tener una vigilancia sobre los vehículos, motos y otros automotores en casos relacionados con seguridad como hurtos u otros hechos delictivos”.

Fuente: eltiempo.com

En su disco '7:24', Mateo Blanco incluye el tema ‘Natural’ que tiene la voz del fallecido cantante.

 

Justo un mes después de que el cantante colombiano Fabio Andrés Legarda muriera a causa de una bala perdida en Medellín, se anunció que su voz se podrá escuchar en un nuevo tema musical.

 

Se trata de la canción 'Natural', que Legarda grabó junto al tenor colombo estadounidense Mateo Blanco cuando el fallecido artista vivía en Estados Unidos con su familia.

La canción hace parte de la versión remasterizada del disco '7:24', que Blanco acaba de lanzar. Blanco es tenor y artista visual y está radicado en Estados desde sus 20 años.

Según Blanco, ‘Natural’, en la que se puede escuchar a Legarda cantando rap en inglés, habla de la simplicidad, de aceptarse y de amarse.

“El año pasado alcancé a hablar con Fabio sobre la intención de relanzar el disco en Colombia y Estados Unidos, me dijo: ‘Echa pa’ lante con tu proyecto’. Siempre estuvo dispuesto a apoyarme a pesar de que por la cotidianidad de nuestras vidas, habíamos perdido comunicación”, afirmó el artista en un comunicado.

“Tener esta canción y contar con su apoyo me hace querer aún más honrar a mi amigo que participó en este disco hace 10 años", añadió.

Su disco, '7:24', incluye once canciones que recorren géneros como el vallenato, el mambo y el 'hip hop'. Según Blanco, es un trabajo que resalta su herencia colombiana del artista y refleja la multiculturalidad de Latinoamérica.

Vídeo:

Fuente: eltiempo.com

Maluma, uno de los principales artistas urbanos latinos del momento, recibió el premio a Compositor del Año de la ASCAP (Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores) por sus temas Amigos con derechos, Clandestino, Corazón, El préstamo y Mala mía.

Durante la entrega de los Premios de la Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores (ASCAP) de la Música Latina, el artista interpretó varios temas suyos junto a una orquesta de salsa dirigida por el pianista puertorriqueño Sergio George, entre ellos Felices los 4 al ritmo de la salsa.

Esta semana en San Juan, el colombiano anunció que se atreve a lanzar un disco de salsa, un género que creció escuchando junto a su abuelo, quien conocía mucho sobre el ritmo tropical.

“Sí, me atrevo a hacer un disco de salsa, porque crecí escuchando salsa. Mi abuelo fue un gran coleccionista de salsa en Colombia. Realmente fue el primer género que empecé a escuchar y luego pasé al reguetón”, sostuvo Maluma en una rueda de prensa.

“Con Sergio George se me despertó ese niño y me atrevo a grabar un disco de salsa”, contó Juan Luis Londoño, Maluma, de 25 años, sobre su participación junto a uno de los productores más premiados en la historia de la salsa, quien trabajó de la mano de cantantes como Marc Anthony, Luis Enrique y Tito Nieves.

El artista habló también de su próxima colaboración con Madonna: será “algo bonito, algo especial” y en “lo personal, algo gigante”.

“Eso es un sueño. Ya no se puede tapar el Sol con un dedo. Estuve con ella en Londres, luego en Los Ángeles, y lo que puedo decir es que estamos cocinando algo bonito, algo especial, que en lo personal es algo gigante”, sostuvo en una rueda de prensa en el Coliseo de Puerto Rico.

“Siempre he sido admirador de Madonna. Siempre he dicho que el ‘rey del pop’ es y siempre lo será Michael Jackson y la reina es Madonna. Compartir con ella en el estudio ha sido algo muy bonito”, agregó.

 

“Es algo que me llevo en el corazón, y espero que pronto les pueda dar más noticias al respecto. Volvemos a lo mismo: Los sueños se hacen realidad y esto es un capítulo más que se está cumpliendo”, añadió Maluma, quien arrancará su próxima gira mundial en Viena.

 

Fuente: elcolombiano.com